Passionné depuis toujours par le cinéma et l’illustration, mon projet personnel pour le diplôme du DNAP Graphisme était donc naturel : réaliser mes propres affiches de film, loin des photomontages hyper-photoshopés des sociétés de production.

Tout d’abord (et cela concerne également les autres séries d’affiches réalisées) je dessine généralement d’après photographie. Ici, mon sujet tournant autour des films, j’ai évidemment dessiné d’après des images extraites de films, des captures d’écran.
Pour une esthétique proche des affiches polonaises ou de celles de Saul Bass des années 60 et des films noirs et expressionnistes allemands, et vis à vis d’un attrait personnel, j’ai réalisé mes affiches exclusivement en noir et blanc, ne m’accordant comme nuances que le différents gris.

Les films abordés dans les affiches appartiennent tous au même genre pour un soucis d’unité. Le Thriller/Policier.
Pourquoi ce genre? Et bien tout d’abord parce que je n’ai pas de genre préféré.
Il m’arrive de regarder autant de thrillers que de westerns, de films romantiques, de comédies (j’ai plus de mal avec ce genre là, mais bon), de films d’auteurs, intimistes, fantastiques etc… Cependant, le thriller (et le policier qui sont des genres assez proche : le thriller étant souvent un policier dont l’ambiance se démarque par un suspens haletant ainsi qu’une image généralement sombre) est un genre que j’apprécie particulièrement.
L’ambiance noire, le suspens, le pessimisme, la dualité, les rebondissements, les twists et toutes les autres caractéristiques de ce genre en font quelque chose que je trouve fascinant.

Ces illustrations, sont toutes différentes puisque je voulais représenter à chaque fois quelque chose de différent : des personnages éprouvant différentes émotions (les portraits réalistes), des paysages ou des éléments spécifiques (les scènes en aplats, proche du minimalisme), des scènes complexes (réalisées avec mon coéquipier Jérémy). La technique reste la même cependant (traitement à la tablette graphique sur photoshop) mais le résultat n’est donc pas le même selon ce que je(l’on) souhaitais(t) rendre.

          

Viens ensuite la question de la mise en page.
Ce minimalisme était voulu puisque je voulais éviter le classicisme de la photographie (prise lors de la production du film) photoshopée à mort, ne pas inscrire le nom des acteurs selon leur cote, ni la fiche technique. Par contre, le titre figure toujours sur l’affiche et il est même l’élément typographique le plus important de l’affiche. ensuite vient le nom du réalisateur, et enfin une citation.
Cette citation, véritable élément graphique à part entière, vient compléter l’illustration en formant un second plan dans l’affiche. En effet, les citations transcrites ici, sont généralement prononcées par un autre personnage que celui représenté, ou par lui même mais à un moment différent de l’action dans laquelle il est représenté.
La citation sert à donner une indication sur le film, le résume ou ne fait que l’illustrer.

Pour voir les séries d’affiches dont il est question ici, reportez vous aux articles concernés ici, là et là.

Pour plus d’informations sur le « pourquoi du comment » de ce projet d’affiches, regardez cette vidéo ci.